高希希：我又要拍三国了，这次是AI+正史

“我又要拍三国了！”

在2026中关村论坛·影视工业科技创新大会的间隙，曾执导过《历史的天空》《新三国》《楚汉传奇》等历史题材大戏的著名导演高希希告诉网新潮观鱼。在对话中，高希希导演表示，AI技术的突飞猛进将会大大缩短这次拍摄的时间，剧组的规模也会大大缩小。更为重要的是，这次的“三国”将完全按照陈寿《三国志》的正史记载拍摄成系列季播剧。

作为擅长拍摄历史题材的导演，高希希对于近10年来的“历史剧荒”表达了自己的担忧。他认为造成历史题材文艺作品需求和供给失衡是传统渠道衰落、而平台单一的“逐利”逻辑造成的。

“目前国产历史剧的现状，仅靠文化属性来诱惑资本投入是不可能的，但你永远怪不了资本。”

新潮观鱼：高导您好，在本届影视工业科技创新大会上，众多行业资深人士都深度讨论了AI大模型飞速发展将会给影视行业带来的冲击和机遇。您执导过《三国》《楚汉传奇》等场面宏大、参演人数众多的历史大戏，而似乎“千军万马大场面”是AI目前最容易取代的领域，您是否对这样的改变感到焦虑？

高希希：说实话，新事物的到来，尤其是革命性事物的到来，确实会给人以震撼甚至颠覆的感觉。尤其是最近一年到一年半的时间里，像我这样一直在一线的导演，确实是既有恐慌感，又有惊喜感。恐慌在于“我们今后怎么办”，而惊喜又在于AI可以大幅度降低影视制作的成本。这两个问题一直在我的脑海里相互碰撞。

AI来得太快了，每天都有新信息，每天都有新变化。前段时间全网热炒的AI短剧《霍去病》里的战争场面对我们来说已经是非常落后了。现在他们给我看的手机里AI做的古战争场面，甚至让我觉得“那还拍什么？什么都不用拍了！”

但这个逻辑反过来说，我们明白AI能给我们带来什么的同时，更要明确它不能给我们带来什么。慢慢地，通过这一年半载的时间，我们也在坚定信心：AI还会向前发展，我们能够守住的核心还是内容，那些好的大IP原创内容。

从影视创作的初衷来说，我们之所以要创作影视剧，目的就是把不同的人生经历、人生故事展示给大家看，而这些好故事是需要通过创作者的脑子去编、去解构完成的。好像到目前为止，这块阵地我们还守着，还没有被AI突破。

在制作上，目前我们对AI制作的要求已经达到了“刁难”级别。比方说，我在看AI生成的镜头时会觉得“这组镜头里，空气的感觉不对”——这就是一个很难具体化的概念。用摄影机拍摄的镜头和AI生成后“抽卡”得到的镜头，影像逻辑是不同的，这会让你有一种“很真，但能一眼看出是AI”的感觉。比如刚才提到的拍摄空气的流动感，在难以理解的情况下AI搞出来的就会是混乱的。这是技术层面有待提高的，相信未来也会逐步解决。但涉及人的思想、意识形态领域的，目前为止AI还难以解决。

新潮观鱼：如果现在让您再拍一次《三国》，您会如何将新技术融入制作中呢？

高希希：我马上就要再拍一次“三国”了。总局已经给我批复了，年底应该就会启动拍摄。这次我会完全按照历史，完全放弃《三国演义》，按陈寿的《三国志》拍，名字暂定为《江流不尽之三国时代》。

这部新剧将以整个三国时代为蓝本，从汉桓帝时期的动荡开始讲起——那时的曹操还年轻、刘关张刚刚出生——一直拍到三国归晋。我们准备按照季播剧的模式，以20集一季的体量向前推进，原计划拍完需要将近四年，现在有了AI，估计两年左右就可以完成。

这部“三国”不可能用纯AI制作，但会采用AI和真人实景相结合的制作模式，尤其是一些著名的战役——赤壁之战、夷陵之战、官渡之战……这些经典场面可以通过最新的技术做得非常接近历史真实感，甚至更炫。

其实我在20年前拍摄新《三国》的时候，得益于当时CG技术的进步，已经比40年前的老《三国》幸福很多了。那些战争大场面的拍摄，以前需要1000匹马的场景，几百匹马就够了，剩下的可以用CG复制。但拍摄新《三国》时依然需要一个庞大的、几千人的剧组。而现在，我的剧组可能不会超过1000人，成本大大地降低了。